在观看了本届威尼斯双年展大部分的国家馆展览之后，我发现今年的双年展在沉浸式环境装置中，已经逐步形成了一种无法避免、竞争激烈的斗争。这样的战争在占据了优势地位的英国馆(代表艺术家迈克-尼尔森)、德国馆(代表艺术家克里斯托弗-施林格赛夫)以及法国馆(代表艺术家克里斯蒂安-波尔斯坦基)之间尤为明显，此外，瑞士馆(代表艺术家托马斯-赫赛豪恩)以及捷克共和国国家馆也参与到了这场混战中。捷克共和国国家馆的代表艺术家是鲜为人知的艺术家多米尼克-郎(Dominik Lang)，他在场馆中安装了一件效果奇特、类似于时光储存器的装置，装置中放置了大量普通的战后雕塑作品??这些雕塑都是他父亲吉日-郎(Jiri Lang，1927-1966)创作的，他在多米尼克出生前不久停止了艺术创作。这件装置作品起着发人深省的暗示作用：它使人们想起了那些在艺术创作的特定时期，大部分都在等待中度过的默默无闻的艺术家，以及艺术品变成物品、等待结束被忽视阶段的能力。
丹麦馆的展览让我们从数不清的装置艺术中获得了一些缓解，它对政治思想艺术进行了国际范围内的全面考察。在绿园城堡的中央馆中，三幅丁多列托(Tintoretto)的重要作品会使人感到格外兴奋??它们一开始是在“ILLUMInations”主题展如洞穴一般的开幕画廊中展出。这种新旧艺术的碰撞很好地对“ILLUMInations”主题展进行了预测。
与此同时，美国馆在欧洲国家馆林立的绿园城堡中可能难以找到立足之地，但它在这一装置艺术的较量中仍然扮演着一个活跃的角色。美国馆代表艺术家Allora及Calzadilla带来的开场是一辆上下颠倒的坦克，坦克上则放置着一台跑步运动员用的跑步机。跑步机的运转带动了坦克的履带，金属碰撞发出的丁当声在整个绿园城堡中回荡着，这样的效果足以使每个人都感到吃惊。我的第一反应是它是乖戾的美国精神在听觉上的反映，而这种表现方式是很能引起人们注意的。人们从这辆坦克中仿佛看到了美国的武力威胁。不过，这样的象征意义很快会因为将在绿园城堡中工作6个月之久的员工而逐渐消失：当观众都回家了之后，这些员工也许会开始厌恶这种有点太过具体的美国典型代表。
