□ 学平
陶都宜兴，这是一方灵秀的乐土，孕育出神奇的五色土及其紫砂文化，滋养着生于斯、长于斯的艺术家们。在他们当中，有一位艺坛才俊格外耀眼，他就是中青年画家、紫砂陶刻艺术家狄夕明先生。自幼学习绘画和紫砂艺术的他，对陶刻艺术有着独到的创作感悟和深厚的艺术积淀。
苏东坡在《赤壁赋》中说道：“取之不尽、用之不竭，是造物者之无尽藏也。”大自然是我们艺术创作题材和灵感无穷无尽的宝库。熟悉狄夕明的人，会发现他是一个热爱自然的人，与自然相通的他谙熟鸟语花香，山川河流、春华秋实。他以陶刻之刀挥洒自如地将大自然活灵活现地铺陈在每一把紫砂壶上。
返璞归真、却又不落窠臼是其陶刻作品的鲜明特征。初次接触其山水陶刻作品的人，皆有一种被自然山川河流的大美所慑服的独特体验。他的《君心壶》、《葫芦提梁》等陶刻作品，能以自己独特的生活感悟和审美情趣，将生活之自然山水融于刻刀之端，艺术展现出自然之美：山体总是那样奇崛连绵，树木是那样葱郁挺拔，天空是那样空旷飘渺。点和线、物象和意象，壶面和壶体有机地融为一体。
注重刀法和艺术的结合是其陶刻艺术重要特色。作品《石瓢提梁》巧妙运用留白手法，给观者以充分的想象空间，尽显师法自然的艺术特质。尤为惊奇的是，夕明的陶刻许多作品已经不止停留在对具体山水、树木、河流的刻画上，而是更多地结合紫砂的特性和壶的外形，选取合适的题材形式予以表达，生动却不失细腻地显示出紫砂陶刻的艺术特性，也充分展示夕明臻于成熟的陶刻艺术造诣。
